Die erste Ausstellung der Reihe "Positionen der Klassischen Moderne" in den Opel-Villen widmet sich dem Leben Max Liebermann. Der am 20. Juli 1847 geborene Maler ist einer der bedeutenden Wegbereiter der Modernen in Deutschland und der Hauptvertreter des sogenannten "Deutschen Impressionismus". Die ...  

 

Die Ausstellung „Klang im Bild“, die vom 14. Februar bis 29. April 2007 in den Opelvillen Rüsselsheim zu sehen ist, fokussiert den Einfluss und die Wechselwirkungen der Musik auf die Bildende Kunst. Beginnend bei der Musikalisierung der Malerei in der frühen Moderne, über die Grenzüberschreitu...  

Reality Bites untersucht die neuen ästhetischen Strategien einer repräsentativen Auswahl von Kunstwerken, die in Deutschland seit dem Mauerfall 1989 entstanden sind. Im Fokus der Aufmerksamkeit stehen hierbei insbesondere die gegenseitigen Wechselwirkungen von Kunst mit Bereichen des Sozialen, Wir...  

In Zusammenarbeit mit der Henry Moore Foundation, Much Hadham, präsentieren das Haus am Waldsee in Berlin und die Stiftung Opelvillen in Rüsselsheim am Main gemeinsam die erste umfassende Ausstellung in Deutschland zum Thema „Henry Moore und die Landschaft“. Die Schau ist von Juni bis Oktober 20...  

Die Ausstellung geht der Frage der Wahrnehmung des Schnellen nach. Die wesentliche These ist hierbei das Verlernen des Sehens durch die Geschwindigkeit der heutigen Medien. Ob das Anhalten der Rasanz im aktuellen Film tatsächlich einen Blickwechsel ermöglicht, liegt in der Entscheidung des Betrach...  

Das Grundwesen der Photographie ist es, ein Abbild zu schaffen, um Geschehenes dauerhaft bezeugen zu können. Doch schon im Moment der Aufzeichnung kann das aufgenommene Photo nur ein Beleg der Vergänglichkeit sein. Am 23. September 2008 wäre Romy Schneider 70 Jahre alt geworden. Aufnahmen von neu...  

Die Ausstellung “Der Schmerz sitzt tief“ versammelt internationale Künstlerpositionen der Gegenwartskunst, die sich Phänomenen wie Zweifel, Verlust und Trauer widmen. Seelische Schmerzen durch den Tod einer nahen Person oder auch durch das Scheitern von abstrakten Ideen, wie Freundschaft, Liebe,...  

Die Ausstellung "Kunst zur Arbeit" führt internationale Künstlerpositionen zusammen, die sich den Sorgen der Erwerbstätigen und Erwerbslosen widmen. Die "angewandte Gesellschaftskunst" geht nicht der Frage nach, was ist Kunst, sondern wie arbeiten und leben die Menschen. Eine kritische Auseinande...  

Natalija Sergejewna Gontscharowa war eine russisch-französische Malerin, die die russische Avantgarde mitbegründet hat. Mit ihren vielfältigen Gemälden, Papierarbeiten, Buch-, Stoff-, Kostüm- und Bühnenbildentwürfen trug sie maßgeblich zum künstlerischen Entwicklungsprozess in Russland und ...  

Fotografie zwischen Dokumentarischem und konzeptuell Inszeniertem bestimmt noch immer dieses kunstgeschichtlich recht junge Medium der Bildenden Kunst. Und wie so oft prägen Schulen und Akademien nachhaltig die künstlerischen Auffassungen und Strategien für Generationen....  

Die Zukunft des Autos? Mobilität jenseits aktueller Nachhaltigkeits-Debatten Die Diskussion um Mobilität der Zukunft formiert sich vor unseren Augen neu: Energiefragen, Ballungsräume, politische Rahmenbedingungen, Produktionsplanungen, Nutzererwartungen und gestalterische Konzepte gehorchen nicht...  

Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Rauschenberg oder Jasper Johns, sie alle entwarfen Plakate, die eigene Ausstellungen, Festivals und Museumseröffnungen ankündigten, aber auch solche, die für Produkte oder für politische Anliegen warben. Mit rund 100 großformatigen und hervorragend gedruckt...  

 

Die Linie ist ein zentrales Thema in der Bildhauerei des 20. Jahrhunderts. Anhand von Meisterwerken der klassischen Moderne beleuchtet die Ausstellung in der spannungsvollen Gegenüberstellung von Skulptur und Zeichnung die Faszination der Linie auf die Künstler....  

Andy Goldsworthy modelliert vergängliche Kunstwerke in der Natur. Neben den eigentlichen Formen der Natur gilt sein besonderes Interesse den in der Natur vorkommenden Materialien: Schnee, Eis und Sand, Steine, Wurzeln, Äste, Zweige, Blätter, Dornen oder Blüten. Seine mitunter nur wenige Stunden ...  

Der von dem Genfer Kunstsammler Simon Spierer konzipierte "Wald der Skulpturen" umfasst Werke von herausragenden internationalen Bildhauern des 20. Jahrhunderts, wie Constantin Brancusi, Alberto Giacometti, Henry Moore, Lucio Fontana, Louise Bourgeois oder Barbara Hepworth. Eine Konzentration auf St...  

Der bedeutendste spanische Maler und Grafiker Francisco de Goya (1746 - 1828) gilt als Wegbereiter der modernen Kunst in Europa. Sein kulturelles Erbe zieht sich bis heute fort. Sie dürfen gespannt sein auf Werke von Jake und Dinos Chapman (*1966, *1962), Marcel Dzama (*1974), Michael Pfrommer (*19...  

Die Arbeiten der Frankfurter Künstlerin Lilly Lulay thematisieren unseren heutigen Umgang mit dem Medium der Fotografie. Anlässlich ihrer ersten Einzelausstellung "Lichtbilder" werden alte und neue fotografische Praktiken einander gegenübergestellt. Alltäglichkeit und Überfluss von Bildern werd...  

Toni Schneiders (1920-2006) hat über vier Jahrzehnte lang entscheidend dazu beigetragen, die Fotografie in Deutschland nach 1945 zu erneuern und zu erweitern. Er ist bekannt geworden als Gründungsmitglied der legendären Avantgardegruppe fotoform (seit 1949) und gehört zu den wichtigsten Persönl...  

Mit dem Raum der SCHLEUSE hat sich dagegen Felix Kultau in seiner aktuellen Ausstellung auseinandergesetzt. Er schafft hier Rauminstallationen aus Wandarbeiten und Objekten gegensätzlicher Materialien, die im Zusammenspiel spannende Atmosphären produzieren und provozieren....